“你上班，我下班了。”

——在《創(chuàng)造營2020》成團之夜結束后，騰訊視頻“創(chuàng)”系列的總導演、好楓青蕓CEO孫莉，對哇唧唧哇總裁龍丹妮開了這么一句玩笑。

與前兩季一樣，在來自節(jié)目的7位選手成功組團成為“硬糖少女303”的成員后，將由龍丹妮所創(chuàng)立的哇唧唧哇與騰訊視頻配合負責限定團的后續(xù)運營。這樣的模式延續(xù)了三年：在這個由騰訊視頻出品統(tǒng)籌的IP中，孫莉與好楓青蕓主要負責節(jié)目部分的錄制執(zhí)行工作，而龍丹妮與哇唧唧哇則負責成團后，整個團隊的運營。

這樣的一個獨特的合作模式背后，是國內(nèi)市場已經(jīng)延續(xù)了三年的“成團熱潮”：從2018年，騰訊視頻開始打造了本土化的生存戰(zhàn)選拔“創(chuàng)”系列開始，大量團體組合難以為繼的國內(nèi)市場又重新興起了偶像團體的風潮。各大視頻平臺基于成團選秀綜藝而打造的“限定團”，則成為了這一波風潮中開辟山林的“排頭兵”。

而兩周前，從《創(chuàng)造101》成團的火箭少女101“畢業(yè)”，正是這場行業(yè)大型試驗在這個階段最重要的一份成績單：在2年共計731天的限定時間內(nèi)，火箭少女101發(fā)行了3張音樂作品，舉行3場萬人演唱會，發(fā)布影視OST近30首；參演影視劇超10部，拍攝3季定制輕團綜和2季大團綜，在近30檔綜藝節(jié)目亮相；達成112個品牌商務合作……最后，火箭少女101以線上畢業(yè)典禮直播的形式順利“畢業(yè)”，為這個限定團畫上了一個成果豐碩的句號。

從“成團熱潮”興起三年以來，競演選拔到打造限定團的內(nèi)容模式是如何演化的？今天，“創(chuàng)”系列又是如何從一檔爆款節(jié)目，變成一個IP，再變成改造國內(nèi)偶像行業(yè)的新起點？這背后，平臺作為用戶訴求的第一入口，又是如何整合用戶需求，推動行業(yè)變革的？

緊跟用戶變化，打破高度模式化的限制

2018年之前，國內(nèi)實際上已經(jīng)進入到了一個團體組合青黃不接的尷尬階段：考慮到打造團體組合更高的市場成本以及行業(yè)中匱乏的團體舞臺機會，國內(nèi)雖然有幾檔競演節(jié)目出現(xiàn)，也有“48系”的劇場偶像體系正在起步，但整體而言市場上仍在活動中的、有大眾辨識度的團體組合屈指可數(shù)。

市場缺少團體組合，用戶則少了一種可觀看、可消費的內(nèi)容形態(tài)。而從用戶的情感投射而言，這也意味著國內(nèi)市場并沒有滿足年輕消費者對于“團隊精神”“團隊協(xié)作”的心理投射需求，市場缺口已然存在。

與此同時，產(chǎn)業(yè)也在渴望能有一個讓“好苗子”集中浮現(xiàn)出來的舞臺。企鵝影視天相工作室總經(jīng)理、《創(chuàng)造營2020》監(jiān)制邱越將此形容為一種“就業(yè)求職市場”上的錯位：一方面，行業(yè)中有大量的新生代渴望機會；另一方面，業(yè)內(nèi)卻又沒有一個有效的選拔機制讓這些新人能夠真正地進行自我展示。這就是“創(chuàng)”系列在國內(nèi)市場中所面對的本土化產(chǎn)業(yè)訴求。

企鵝影視天相工作室總經(jīng)理、《創(chuàng)造營2020》監(jiān)制邱越

能夠一次性給大量新人提供出場及展現(xiàn)機會的“創(chuàng)”系列，在三年前也正是響應了這樣的市場需求：從101個參賽選手中，由用戶票選出一個限定組合，在平臺的運營下完成一定時限內(nèi)的團隊運營，這就是“創(chuàng)”系列以及類似的節(jié)目核心邏輯。也因此，應運而生的“創(chuàng)”系列2018年啟動后果然帶動了整個偶像行業(yè)，尤其是團體組合這個細分領域的大火。

在《創(chuàng)造101》結束后的一年時間內(nèi)，像嘉行、壹心娛樂等老牌經(jīng)紀公司都開始加大了對偶像業(yè)務的投入，而不少新創(chuàng)立的偶像經(jīng)紀公司也都成功拿到了融資。在平臺的推動下，年輕的新人們不但幫自己吸引了大量粉絲，也幫經(jīng)紀公司完成了資本跨越，幫行業(yè)完成了擴張。

在行業(yè)發(fā)生變化的同時，國內(nèi)本土版本的節(jié)目模式和內(nèi)容本身也在順應市場需求發(fā)生著變化。

《創(chuàng)造營2020》出道位減到7個

就以“創(chuàng)”系列為例，今年不單在出道人數(shù)上從11人減少到了7人，在比賽模式、賽制、舞臺設計等等各個方面也都有大幅調(diào)整。比如說在首期就直接開始了舞蹈、聲樂等不同位置的battle，加速了選手自我展示的故事線；而在舞臺設計上，引入了MV式的舞臺，大幅提升了舞臺演出的質(zhì)感。《創(chuàng)造101》總制片人、企鵝影視高級副總裁馬延琨在《創(chuàng)造營2020》成團之夜后的采訪中曾透露，《創(chuàng)造營2020》改動的幅度大概占到了20%-30%。

這樣大幅度的調(diào)整讓不少觀眾感到意外，甚至有短暫的不適，但它背后的邏輯卻完全是在情理之中。一方面，僵化的賽制會讓用戶缺少驚喜；另一方面也會讓選手陷入套路，不利于節(jié)目捕捉更真實的反應。像是不少海外類似的節(jié)目類型，在后期都難免出現(xiàn)模式僵化的問題。

邱越也在采訪中對「深響」提出過一個觀點：“其實做綜藝有一個悖論，就是模式感越強，大家感知到這個模式的調(diào)性或者是特點越突出，它的生命力就會越短，因為它的重復性會比較高。”

《創(chuàng)造營2020》云發(fā)布會上的選手們

“創(chuàng)”系列實際上就是一個模式感非常強的內(nèi)容。邱越也表示，正是因為如此，從一開始“創(chuàng)”系列落地國內(nèi)市場的過程中，騰訊視頻綜藝團隊就一直在試圖打破原有的一些框架，配合國內(nèi)用戶和市場的需求，減輕“模式感”對于內(nèi)容本身的損耗。

“我們做第一季、第二季開始的時候，是致力于用一個好的框架和邏輯完成本土文化和本土態(tài)度的表達。我覺得這其實是整個‘創(chuàng)系列’成功的一個關鍵。但我們并不是只有一個框架，而是在整個節(jié)目表達里面真的去看了本土文化和每一屆選手的狀態(tài)到底是什么樣子，并基于這些因素才制作出來的節(jié)目。”

對于高度模式化的節(jié)目，想要延長它的生命力，就必須不斷去尋找節(jié)目與市場環(huán)境、產(chǎn)業(yè)，以及社會關注點的變化，去尋找雙方的契合點。

而在邱越看來，“創(chuàng)”系列IP的精髓恰恰就在于，它確實是根據(jù)每年當下社會的環(huán)境，和當下年輕人的社會心態(tài)去尋找的共鳴，并以此打造的內(nèi)容：“更重要的是，我們要能把握每一年當下的社會心態(tài)是什么樣。我們一直都在試著去捕捉當下每一年年輕用戶態(tài)度的變化，看社會心理的變化，從而去看我們怎么在節(jié)目里能有新的表達。”

對于“創(chuàng)”系列而言，這樣對市場需求和用戶訴求的捕捉也是貫徹始終的。作為總導演的孫莉曾在采訪中表示，在第一季開始制作前，騰訊視頻就要求她調(diào)研并分析了當時國內(nèi)市場上所有的女團，還有歐美日韓市場上團隊的打造及運營模式，甚至是對國內(nèi)電視劇的女主角進行了分析，從而尋找年輕用戶的核心關注點。

一檔新節(jié)目也可以看做一款新產(chǎn)品，需要大量的市場調(diào)研與用戶反饋才能迭代出良好的消費體驗，這要求內(nèi)容團隊及時捕捉社會心態(tài)和用戶態(tài)度變化，對不斷變化中的用戶情緒做大量調(diào)研，并且憑借敏銳的觀察和捕捉能力，將這些反饋轉化為用戶愿意為之買單的內(nèi)容。

孫莉也曾在采訪中提到：“任何一個作品或者任何一個所謂的現(xiàn)象都并不是橫空出世的。”

“創(chuàng)”系列的總導演、好楓青蕓CEO孫莉

市場以及選手的反饋最終匯聚成了“創(chuàng)”系列每一年節(jié)目中的變化與創(chuàng)新，比如說更豐富的直拍形式、更多生活化的花絮內(nèi)容，甚至是這一季中順應直播浪潮、投票解鎖心愿后的選手直播等等。而這些創(chuàng)作團隊為了打破模式化束縛的大膽嘗試，最終也給用戶帶來新的內(nèi)容消費體驗。

對于一個已經(jīng)被多次復制的綜藝模式，以及一檔在國內(nèi)市場都已經(jīng)做了三年的綜藝節(jié)目而言，抓住內(nèi)容與變化的用戶之間的契合點，就是不斷延續(xù)節(jié)目生命力的關鍵所在。

成團之后：“團”即內(nèi)容

與大量市場上曾經(jīng)存在過的選秀節(jié)目相比，“創(chuàng)”系列以及類似模式的節(jié)目還具備一層特殊性：由于“成團”的目標，以及運營限定團的任務，最終的“團”實際上也是一個“產(chǎn)品”，甚至也是內(nèi)容本身。

舉個具體例子：談到“創(chuàng)”系列，所需要討論的范圍就不應僅是每年到成團夜為止的節(jié)目內(nèi)容，最終成團的火箭少女101、R1SE，以及今年的硬糖少女303這幾個限定團本身也成為“創(chuàng)”系列這個IP宇宙中的一部分。

而對騰訊視頻而言，在運營限定團的兩年時間內(nèi)，這個團體的所有作品，無論是音樂作品、舞臺、演唱會，還是大小團綜，實際上都是騰訊視頻所需要把控的“創(chuàng)”系列IP的衍生內(nèi)容產(chǎn)品。換句話說，2018年的《創(chuàng)造101》是在火箭少女101畢業(yè)的那天才真正落下了帷幕，“創(chuàng)”系列的每一季實際上都是一部制作運營周期長達3年的大型作品。

從內(nèi)容角度而言，這樣的長節(jié)目運營周期和多題材內(nèi)容維度，可以說都是行業(yè)過去從來沒有過的案例，也為平臺的后期運營工作帶來了不少的挑戰(zhàn)——邱越就曾經(jīng)在采訪中表示，這就相當于，平臺還要為這檔節(jié)目做“售后”。

而想要做好這部分“售后”內(nèi)容，平臺就必須深度卷入限定團的運營中去，不是簡單地將限定團委托給一個運營方就結束了。

尤其是，限定團的運營對平臺來說也是至關重要：限定團的運營效果，很大程度上決定了平臺在后續(xù)節(jié)目的制作中能夠吸引來什么樣的選手，并決定了用戶的關注投入預期。各方都會基于現(xiàn)有限定團的運營情況來判斷自己應該對新的節(jié)目做多大的投入，它就是平臺長期運營內(nèi)容IP的一個基礎。

火箭少女101

但對平臺而言，過去三年對限定團的打造不可謂不艱難。

經(jīng)濟約的調(diào)整就是第一道難關。主導投資了SNH48的辰海資本合伙人陳悅天在2018年曾這么評價過：“我不知道在日韓那邊怎么樣，但在中國，我從沒有看到過一個產(chǎn)品背后有5個所有方，還能協(xié)調(diào)好活動排期和利益分配。”

不過從最終結果來看，這個難題反倒變成了視頻平臺對國內(nèi)偶像生態(tài)的一次全面升級改造。

龍丹妮在創(chuàng)造營2020的成團之夜的采訪中曾表示，做火箭少女101就是“以騰訊視頻為主導，建立限定團產(chǎn)品的標準。”從《創(chuàng)造101》到《創(chuàng)造營2019》，再到《創(chuàng)造營2020》就是不斷通過與不同從業(yè)者合作，打磨這套標準的過程。也正如龍丹妮在采訪中所說，這個過程中，“沒有完美合約，但建立標準是這個行業(yè)非常難能可貴的事情。”

規(guī)則與標準的樹立不僅僅體現(xiàn)在行業(yè)合作的契約與流程上，也體現(xiàn)在最為日常的一線操作中。成團之夜上，馬延琨也曾忍不住“訴苦”：火箭少女101剛剛成團的時候，市面上連現(xiàn)成的能給團做造型的團隊都很難找，出去演出連攝制組都不清楚怎么才能拍好團體表演，經(jīng)紀人必須到導播室里直接盯才能出來好的效果——這都是運營團隊從經(jīng)營火箭少女101、R1SE開始，三年來一個個趟過來的坑。

R1SE的舞臺

而在這個大的內(nèi)容與藝人經(jīng)紀產(chǎn)業(yè)生態(tài)中，內(nèi)容制作團隊、平臺，與“團”本身就是在彼此依存的同時，憑借互相的需求才找到契機與驅動力實現(xiàn)自我提升的。包括騰訊視頻，在打造團的過程中實際上也在打造一整個產(chǎn)業(yè)生態(tài)，改造行業(yè)、教育市場，帶動產(chǎn)業(yè)去適應“團”這樣的新興“產(chǎn)品形態(tài)”。

平臺的角色還不僅僅于此：有一點幾乎可以說只有平臺才能做到的就是提供“舞臺”。對于新人而言，如果沒有足夠的后續(xù)資源支持，沒有更多適合團體新人的展示機會，那么就很有可能變成“出道即巔峰”“成團即解散”。

邱越口中的“售后”的重要性也正是如此體現(xiàn)的，團綜、唱片等等都是“創(chuàng)”系列這個節(jié)目的售后組成部分：“觀眾把她們選出來，她們成為藝人之后，她們只有舞臺只有作品了。但實際上并沒有空間去呈現(xiàn)她們在一起的關系、生活狀態(tài)。實際上，觀眾在經(jīng)歷這么大的選秀節(jié)目，產(chǎn)出了‘團’這個‘產(chǎn)品’之后，真正跟著這個節(jié)目、持續(xù)關注這些藝人的所有用戶，他們是需要一個回饋的，他們也希望被選出來的人能真正地成為一個團。”

火箭少女101團綜《橫沖直撞20歲》

“團”本身是用戶所希望消費的對象，內(nèi)容上也必須有展現(xiàn)“團”的形態(tài)的產(chǎn)品出現(xiàn)。對國內(nèi)市場而言，“團綜”就是在這樣的維度上出現(xiàn)的新產(chǎn)物之一：大團綜通過探險、冒險等場景，展現(xiàn)限定團真正成為團隊以及成員自我探索的過程；小團綜則通過生活、練習等日常片段，滿足觀眾對“真實”的需求。

除此之外，真正意義上的“團體舞臺”也必不可少。

從2018年開始，一系列的限定團都是經(jīng)歷了無數(shù)個團體公演舞臺才脫穎而出。但在真正“成團”之后，由于國內(nèi)缺少像日韓一樣成熟的“打歌”舞臺體系，反而失去了展現(xiàn)他們核心唱跳能力的機會。這個背景下，平臺的角色就相當關鍵了：只有平臺才有能力為團體提供以“團”的方式進行演出、展現(xiàn)能力的機會。

像是《炙熱的我們》這樣的一些團體競演節(jié)目實際上也正是在服務這樣的需求：觀眾希望看到制作精良的團體唱跳演出舞臺，新人團體們則需要這樣的舞臺去展示團體的能力；而從另一個角度來說，行業(yè)也需要有這樣的機會去理解、打磨團體的舞臺究竟應該如何去展現(xiàn)，又如何才能建立出一套真正的行業(yè)標準去展示今天行業(yè)對“團”的理解。

每一個創(chuàng)新突破的背后，類似騰訊這樣具有強大資源的平臺方所提供的機會與支持必然是關鍵——這些資源正是一個限定團能夠堅持完成三年孵化、成長以及規(guī)范化運營必須的養(yǎng)分。除此以外，各方做好團的初心和決心，也是真正推動國內(nèi)“團體”三年以來自我蛻變的核心動力源。

以用戶價值為支點，撬動行業(yè)革新

在三年的演化之后，平臺推動行業(yè)變化同時也在持續(xù)放大這個內(nèi)容模式的市場價值。

在綜藝內(nèi)容的生產(chǎn)過程中，品牌的卷入和參與一直是重要的一環(huán)。無論是通過傳統(tǒng)意義上分擔內(nèi)容制作成本、提升項目影響力，還是基于當下越來越成熟的平臺與品牌的共創(chuàng)合作中，品牌都已經(jīng)在內(nèi)容的制作中扮演著愈發(fā)重要的角色。而如何實現(xiàn)用戶和品牌都愿意“買單”，實現(xiàn)內(nèi)容與商業(yè)共贏的結果，是平臺和品牌共同在探索的產(chǎn)業(yè)問題。

從“創(chuàng)”系列的演變就可以發(fā)現(xiàn)，相比起三年前，內(nèi)容的商業(yè)價值也在隨著“商業(yè)產(chǎn)品形態(tài)”的豐富而擴大：2018年時還是嘗試的創(chuàng)意中插和品牌專屬“撐腰”通道等等形態(tài)，到今年已經(jīng)是標準化動作；除此之外，短期代言、直播種草帶貨等等新的形態(tài)和合作方式，都在不斷涌現(xiàn)。

硬糖少女303成團后立刻空降薇婭直播間帶貨“營業(yè)”

伴隨整個節(jié)目的IP化，“創(chuàng)”系列的商業(yè)內(nèi)容也不斷向內(nèi)容進化，足以反哺內(nèi)容價值和IP價值。像是《創(chuàng)造營2020》過程中騰訊視頻與京東聯(lián)合舉行的618寵粉直播夜，正在比賽進程中的選手出現(xiàn)在直播中，也成為了有別于比賽中舞臺的另一種表現(xiàn)——甚至是選手展現(xiàn)自己綜藝感、反應能力的機會。商業(yè)內(nèi)容也成為了選手表現(xiàn)自己、體現(xiàn)營業(yè)水平的方式之一。

騰訊顯然正在有意識地借助整個平臺的商業(yè)生態(tài)，拓展這檔節(jié)目的商業(yè)價值。在這個層面，騰訊視頻“創(chuàng)”系列有著最為成熟的價值體系，在生存戰(zhàn)這樣的一種節(jié)目形態(tài)中，不斷趨近內(nèi)容與商業(yè)之間的平衡點。

以內(nèi)容產(chǎn)品的視角來看，節(jié)目需要平衡的是對觀眾（C端用戶）的內(nèi)容價值，以及對合作品牌（B端客戶）的商業(yè)價值。在這一過程中，節(jié)目商業(yè)制片人的角色至關重要。他們不僅需要關注節(jié)目內(nèi)容的特點和用戶特征，提煉出節(jié)目的核心用戶價值，還需要關注合作品牌的調(diào)性和目標人群，為客戶找到與內(nèi)容和用戶價值相契合的恰當角色，進而放大內(nèi)容價值，實現(xiàn)品牌的商業(yè)訴求。

騰訊視頻商業(yè)總監(jiān)孔育昭在接受「深響」采訪時曾表示，騰訊視頻的商業(yè)制作人在節(jié)目制作的過程中扮演著“商業(yè)產(chǎn)品經(jīng)理”的角色：“我們最明確的定位就是輸出商業(yè)產(chǎn)品。通過識別節(jié)目背后的資產(chǎn)，包括IP資產(chǎn)、內(nèi)容資產(chǎn)，以及藝人資產(chǎn)等等，我們找到它作為toC產(chǎn)品最大的價值點在哪里，再把它生產(chǎn)成比較明晰的toB商業(yè)產(chǎn)品。”

騰訊視頻商業(yè)總監(jiān)孔育昭

這也意味著，像“創(chuàng)”系列這樣一檔高流量頭部節(jié)目背后的商業(yè)價值，還是來源于節(jié)目本身的用戶價值。當節(jié)目本身對用戶體現(xiàn)出了足夠的尊重，節(jié)目所展現(xiàn)出來的品牌價值才能被B端客戶所認可、接受。例如像“創(chuàng)”系列，節(jié)目所反應出來的積極、進取的內(nèi)核為用戶所認可接受，才能為B端客戶提供IP價值和品牌附加值。

從另一個角度來看，只有將品牌的商業(yè)訴求打造成用戶有興趣、有意愿參與的方式，深度融入內(nèi)容，才能真正讓品牌與消費者玩在一起。

比如說在今年《創(chuàng)造營2020》所采取的種草計劃的模式，就是傳統(tǒng)“撐腰”模式的一個升級。在“種草計劃”的概念中，品牌被定義為“IP合伙人”，有11個參與品牌共同推出了能量站榜單——粉絲參與互動，可以為支持的選手解鎖品牌所提供的大量直接推廣資源，包括APP開屏廣告、線下流量推廣資源等等。

這樣的深度互動的設計，讓粉絲在整個節(jié)目中的參與、支持感更強，也同時讓品牌與節(jié)目內(nèi)容本身進行了深度結合，不但沒有對內(nèi)容價值造成損耗，反而為節(jié)目創(chuàng)造了更多的入口，也在解鎖品牌資源的過程中加深了用戶對品牌的好感度，一舉多得。

而從品牌的角度而言，節(jié)目“能量站”的形式卷入了深層次的用戶互動與品牌參與，既能強化品牌為選手助力以及種草帶貨的概念，加深品牌信息的記憶點，又能為自有的小程序等產(chǎn)品導流，積蓄私域流量，實現(xiàn)更為長效的品牌價值。

在這樣的邏輯下，節(jié)目本身所提供的C端用戶價值與最終的B端商業(yè)價值實現(xiàn)，實際上是高度統(tǒng)一的。而也只有這樣“B+C”的組合營銷能力，才是一檔節(jié)目、一個內(nèi)容項目真正擴大商業(yè)價值的基礎。

也正是在這樣的組合營銷能力的支持下，“成團”這個概念和這樣的節(jié)目模式，才從3年前不被行業(yè)所看好，到3年后躍升成為有高大眾認可度，以及很高市場價值的成熟模式。

對于以“創(chuàng)”系列為代表的綜藝內(nèi)容產(chǎn)業(yè)以及模式而言，經(jīng)歷了3年的改造后，又到了要尋找創(chuàng)新與突破的新階段——而想要應對這樣的挑戰(zhàn)，最為關鍵的還是從用戶的需求本身出發(fā)的思維，不斷追蹤用戶關注焦點，不斷尋找與用戶的共鳴。

邱越在采訪中對「深響」表示，騰訊視頻目前對于“綜藝”的概念整體都有了新的看法，目前在騰訊內(nèi)部所有過去被稱為“綜藝”的內(nèi)容，現(xiàn)在都叫做Unscripted無腳本內(nèi)容，不再在被限制在傳統(tǒng)“綜藝”的領域當中。要做好這樣的內(nèi)容，除了保持對年輕用戶興趣點的敏感度以外，內(nèi)容落地成節(jié)目的能力也必不可少。

《超新星運動會》是騰訊視頻的Unscripted無腳本內(nèi)容的一個典型

“我們目前用制片人的管理方式，能保證我們各個方向的內(nèi)容都是最適合的團隊在做，”邱越表示。而這樣的制片人體系與能力模型，以前在市面上同樣沒有現(xiàn)成的樣本可參考，也是騰訊視頻通過七、八年的時間從零打磨出來的。目前，基于這套培養(yǎng)體系和平臺資源，過去市場上導演十年才能完成的培養(yǎng)路徑，騰訊視頻的制片人只需要四、五年的時間。

在今天的市場環(huán)境中，用戶的興趣焦點注定永遠在快速變化的過程中。對創(chuàng)作者而言，只有連同制作團隊本身也同樣進入到快速優(yōu)化迭代的模式當中，才能成為高效的用戶注意力“捕手”，打造出一個又一個爆款內(nèi)容。

“現(xiàn)在，真正專屬于互聯(lián)網(wǎng)時代的內(nèi)容形態(tài)、觀看模式以及用戶關系都在發(fā)生變化，也許未來的內(nèi)容在觀看形態(tài)、內(nèi)容形態(tài)，包括播出模式、商業(yè)模式上都會不斷革新。”而也正是在一次次的內(nèi)容與模式的迭代和優(yōu)化中，行業(yè)才能找尋到能夠滿足時代用戶需求、與每個時代所相適應的爆款內(nèi)容與商業(yè)法則。

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文/iPlus 艾加 北京 來源/數(shù)英網(wǎng)

原文：https://www.digitaling.com/articles/321831.html