我能理解為什么《731》首周破12億人民幣的票房成績，能讓很多電影人的心態(tài)崩掉。因為不少人對趙林山導(dǎo)演能拿到這樣的成績，打心底里是不服氣的。他們會小聲嘟囔一句：“換我來拍731，我也能拿十幾億票房，甚至幾十億呢！”

體現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)發(fā)言上，會轉(zhuǎn)化為：“白瞎了/浪費了/糟蹋了這么好的題材。”

在很多人眼里，《731》能拿十幾億票房，吃的是題材紅利，甚至《南京照相館》的30億票房也是吃了題材的紅利。似乎在特殊的紀(jì)念日前后，有些題材就會變成“預(yù)制爆款”。

然而，題材并非電影成為爆款的首位決定因素。即便都是紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年的影片，也會面臨“同題不同命”。

9月3日前后上映了八部紀(jì)念影片，從題材上均是取材于抗日戰(zhàn)爭的真人真事真歷史，上映后的表現(xiàn)卻大相徑庭。

在它們都未上映的時候，業(yè)界普遍將陣容豪華的《東極島》和籌備多年的《731》看作是今年紀(jì)念影片中的雙雄。當(dāng)時的《南京照相館》宣傳預(yù)熱不夠，很像是個來“湊熱鬧”的。

豈料上映之后，《南京照相館》成了今年紀(jì)念影片中唯一的叫好又叫座。它既是今年暑期檔能小幅超過去年的首席功臣，也是這批紀(jì)念影片中豆瓣開分的獨苗。

《東極島》則命運迥然。曾被業(yè)界認(rèn)為是票房保障的大導(dǎo)演、大明星、大場面、大投資竟無一靈光。光靠一個取材于真實歷史事件的題材亮點，自然無力回天。

經(jīng)歷了撤檔再映的《731》，雖然在上映后掀起了一場強勁的票房風(fēng)暴，但口碑上存在的爭議，讓它難以擁有《南京照相館》般的長賣命。就算首周就斬獲了超12億的票房，貓眼專業(yè)版和燈塔專業(yè)版對它的總票房預(yù)測仍在15億左右。

同在9月3日閱兵當(dāng)天上映的《生還》和《營救飛虎》，一個取材于東北的抗戰(zhàn)歷史，一個取材于香港的抗戰(zhàn)歷史。

《生還》被導(dǎo)演高群書拍得中規(guī)中矩、一板一眼，口碑不算差，票房卻定格在300多萬。

《營救飛虎》被導(dǎo)演劉浩良拍出了動作類型片的風(fēng)采，雖然取得了超過2000萬的票房，但被很多網(wǎng)友批為“抗日神劇”。

這兩部故事片，竟然都沒有賣過紀(jì)錄片《山河為證》（2814萬）。

此外，《生還》只是我們普遍看到的紀(jì)念影片里票房最差的一部，實際上在大眾視野之外，還有《火著槍響》和《校歌》兩部體量更小的紀(jì)念影片，其“全國”票房僅有幾萬。過少的觀影人次，也使得它們的豆瓣頁面沒有足夠的打分人數(shù)來開分。

票房從30億到1.1萬，口碑從豆瓣8.7到開不了分。紀(jì)念影片還真是“同題不同命”啊！

復(fù)盤一下今年紀(jì)念影片的觀影體驗和市場表現(xiàn)，我們能感受到，雖然都是取材自真實的歷史，但創(chuàng)作上的細(xì)微差別，才是導(dǎo)致同題不同命的原因。

從市場反饋數(shù)據(jù)來看，抗戰(zhàn)歷史段落的全國知曉程度，會直接決定影片的映前關(guān)注度和票房號召力。

像南京大屠殺、731生化實驗這樣的歷史段落，天然就比東北抗聯(lián)、東江縱隊更容易吸引到全國觀眾的眼球。

這也是為什么《南京照相館》舍棄了曾用名《吉祥照相館》。片名里的兩字之差，就能為宣傳省力不少。

《東極島》取材的歷史事件本來是缺乏全國知曉度的，好在前一年的紀(jì)錄片《里斯本丸沉沒》幫忙狠狠地宣傳了一波。該片的映前關(guān)注度就非常理想，貓眼和淘票票兩大購票平臺的想看人數(shù)、映前社交媒體上的熱度、預(yù)排片和預(yù)售成績都是暑期檔的第一梯隊。

上映初期，貓眼專業(yè)版和燈塔專業(yè)版對它的總票房預(yù)測曾高達(dá)11億。但隨后其口碑上的巨大爭議引發(fā)上座率走低，導(dǎo)致票房表現(xiàn)乏力。

對比《東極島》和《731》就能看出。都是在文本層面、電影層面引發(fā)了爭議，擁有更知名歷史背景的《731》明顯更能保住預(yù)期的票房。

《東極島》不像《南京照相館》和《731》那樣有全國知曉的歷史背景，可以在背景之上選擇故事、選擇人物、選擇切口。它是一個相對孤立的事件，甚至可以說只是一個有重要意義的場面。

因此，看似同題創(chuàng)作，《東極島》實際上選了一個更難解的。

要說對歷史的尊重，今年的紀(jì)念影片沒有哪一部是需要被批評的。它們的創(chuàng)作都是基于大量歷史資料而來，很多人物都能找到原型，很多情節(jié)都曾在歷史上發(fā)生過。然而，它們給到觀眾的可信度卻并不相同。

對原型改編幅度很大，相當(dāng)于嫁接手法的《南京照相館》反而是最讓觀眾覺得可信，代入感最為強烈的一部。細(xì)節(jié)處處有歷史依據(jù)的《731》，反而看得人一頭霧水，頻頻出戲。

這就是同題不同解法帶來的差異。

這兩部影片的背景都是有極高國民知曉度的。也就是說，片中日本人應(yīng)該是個什么樣子，南京城是什么樣子，731基地是什么樣子，觀眾都是有預(yù)期的。創(chuàng)作者盡量不要用自己查到資料里的特殊案例去打破這種預(yù)期。

比如雖然資料里能查到731部隊里有位名叫高橋加代的女軍醫(yī)，但是不能以此來藝術(shù)化創(chuàng)作一個特別班班長今村佳代（馮文娟 飾）。

觀眾是不會去查那么多資料的。放大化的特例會破壞掉他們的預(yù)期，帶來不舒適的體驗。這種不適，應(yīng)該提前避免，而非映后才給觀眾補課。

如果是必須打破的預(yù)期，應(yīng)該在片中就給出明確的介紹。比如“特設(shè)監(jiān)獄”為什么那么干凈、伙食為什么那么好，不能完全寄希望于觀眾去理解，而是得有更明確的交待。

還有就是對主人公的選擇。今年這三大紀(jì)念影片，都不是人物傳記，主人公的選擇權(quán)基本上都在主創(chuàng)手里。看得出來，他們都有以小人物視角來切入的意識。

那么，是否要突出主人公的個性呢？

事實證明，主人公個性最弱的《南京照相館》勝出了。努力塑造個性化主人公的《731》和《東極島》，都有些事與愿違了。

如果單看主人公的個性塑造和演員表演，無論是《731》里的王永章（姜武 飾），還是《東極島》里的阿赑（朱一龍 飾）和阿蕩（吳磊 飾），都沒什么問題。可是他們與其故事環(huán)境，并不像《南京照相館》里的蘇柳昌（劉昊然 飾）那么契合。

要知道，觀眾對那段歷史里普通人的狀態(tài)與反應(yīng)，大致有一種預(yù)期和認(rèn)知。解題的時候，別太跑偏。

王永章一些裝傻充愣的行為，符合他江湖騙子的身份，可是一旦尺度大到引觀眾發(fā)笑，那在731這個時代背景下就顯得不合時宜了。

阿赑是酷的，阿蕩是帥的。可他們的酷和帥，是主創(chuàng)給歷史人物加工出的現(xiàn)代審美。

這兄弟倆身上的魅力和他們之間的情感關(guān)系，能夠討好當(dāng)下的年輕觀眾，卻與電影里的核心事件沒那么融洽。他們會跳出事件，甚至?xí)寫颉?/p>

相對而言，沒有明確歷史原型的蘇柳昌，以及躲在吉祥照相館里的其他幾個角色，反而讓觀眾覺得是可信的。觀眾會覺得在南京陷落后，南京的普通人就會是這種為了能活著先走一步看一步的狀態(tài)。

他們身上沒什么預(yù)設(shè)的魅力，有的只是在事件中的掙扎，以及被激發(fā)出來的最后一搏。

取材真實歷史的影片創(chuàng)作，還真不是只要這人、這事真的有過，就可以拿來隨便用的。觀眾雖然是沖著歷史而來，但他們不是來上歷史課的。他們共情的角色，是代表了歷史多數(shù)的角色，而不是代表了歷史少數(shù)的角色。

因此歷史人物和故事的改編，最好還是控制在觀眾對歷史背景的大預(yù)期、大認(rèn)知之內(nèi)較為穩(wěn)妥。

《營救飛虎》和《生還》都有“首次在大銀幕上講述XXX的故事”的價值。只不過這種價值是社會價值、文藝價值，而非市場價值。

普通觀眾選擇看一部電影，第一目的肯定不是為了去了解某個地域的歷史知識。地域歷史之間也沒有可比性。你不能說東北的抗日歷史就比香港的抗日歷史更值得看。

再展開一些說，電影并不適合用題材來打差異化。電視劇領(lǐng)域，是可以用題材來打差異化的。比如《我是刑警》里寫刑警、《南來北往》里寫乘警、《駐站》里寫駐站民警，都能取得不錯的收視率和口碑。

可到了電影領(lǐng)域，這種細(xì)微的題材差異，往往就會變成題材跟風(fēng)。比如你拍一個腦癱患者，他拍一個肢體殘缺，我拍一個聽力障礙……拍著拍著，題材差異就被拍沒了。大家從差異化競爭變成了同題競爭。

就好像今年要紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭勝利80周年，取材抗日歷史的影片也并不是都有題材紅利可吃。題材不是電影賣座的靈藥，從選定題材到最終成片，還有很長、很考驗功力的創(chuàng)作之路要走。同題不同命，全在怎么解。